卖萌节，历史上真实的李逵是怎样的？
史书上确实存在有李逵这么个人，与《水浒传》中的李逵有几点相似之处：
1.都在徽宗年间作乱；
2.都当过“节级”；
3.都杀人不眨眼；
4.都接受过招安；
5.都被结义兄弟害死。
不同的是，历史上那个真实的李逵归降了大金，而《水浒传》中的李逵则归降了大宋。
和大家聊聊那个历史上真实的李逵。
在宋徽宗年间，金兵来犯，发生了举国震惊的“靖康之耻”，钦徽二帝、皇族、嫔妃和朝臣们被金兵掳走，国家陷入了一片混乱。
这个时候，李逵在密州，他在府衙中任职一个低级武官――乐将节级。和他在一齐的还有个守衙节级杜彦、小节级吴顺。
三人中，杜彦是大哥，他们意义相投，私下里的关系处得不错。
在《三朝北盟会编》一书中这样记载：
当时的密州知州名字叫赵野，是赵构从金营逃出来以后，登基继位后委派到密州来的。
金兵挟威继续南侵，宋朝上下是一片混乱。这就给了杜彦、李逵、吴顺作乱的机会。
杜彦就对两位兄弟说： 杜彦要趁乱起事，李逵和吴顺都很赞同，他们俩就四处窜掇同党。
知州赵野听到消息，吓得慌忙逃走。这下好了，本来有主的密州城也真成了无主之城。
兄弟三个乘机率人跑到府衙，夺取了密州的军政大权。杜彦自称“知军州事”，成功接管了密州。并下令手下的人去追拿赵野。
赵野带着家小跑路，走的慢，被李逵和吴顺追到张仓镇，将赵野和他的家小都抓住了。
捉住了赵野，这是个大事。人靠衣裳马靠鞍，狗佩铃铛跑得欢。杜彦就人模狗样地升堂坐案，开庭审判赵野。
杜彦说：你赵野跑了，谁来做一州之主呢？
这话问得丧良心了，你三兄弟要是不作乱，赵野能逃跑吗？
看到赵野无言以对，杜彦就下令把木驴取来，把赵野钉起来。 杜彦手下的那群党羽就扑上来摁住赵野，把他跨在木驴上，用长铁钉钉住手足。
稍后，就又推出谯门杀掉了，悬首示众。杜彦、李逵和吴顺就把赵野的财产、女眷和奴仆丫头都三个人分了。他们又在密州城中挨家挨户地抓壮丁，在脸了刺上字，充当士卒。
赵野在《宋史》中有传记，他是政和二年的进士，曾经历任监察御史、殿中侍御史、起居舍人兼太子舍人、中书舍人、给事中、大司成、刑部尚书、翰林学士、尚书右丞，升左丞。
靖康之变时，赵野时任北道都总管、提举嵩山崇福宫、宣抚司，负责守衔东京。
东京城被攻破后，赵野受赵构委派，出任密州知州。
赵野这个人的官风还不错，对老百姓很好。密州百姓见了他遭逢如此凄惨，都伤心垂泪。 建炎三年3月，有个大盗首领名叫宫仪，率领着一群盗坛攻打安邱县。安邱县令也不知道脑袋瓜子怎么想的，居然派人到密州来向杜彦求救。
杜彦就要率兵去救，李逵和吴顺却表示反对，他俩说：“仪众甚盛，未可与战。” 宫仪的人马太多，咱们打不过他，不要去。
但杜彦却说：“见敌不击，何以威众？”，杜彦很牛，想立威，我们是官兵，岂能被匪徒吓住？他忘了自己是干什么的了。
于是杜彦就让李逵和吴顺留守密州，他亲自率领人马出发前往安邱，去剿匪。
杜彦的人马与宫仪的匪军在泼石桥相遇了，两帮贼匪都互相厮杀起来。
但杜彦率领的人马是一群乌合之众，人也少，完不是匪军的对手，被打得大败溃输。杜彦就率部又逃回到密州。
但回来一看，李逵和吴顺反叛了。他们却下令紧闭城门，把杜彦拒之门外，不让他们进入，李逵和吴顺还在城头上嘲笑杜彦。
万般无奈之下，杜彦想带着这群败兵另谋一条出路，可部下背叛了他，改变立场，拥护李逵。
李逵和吴顺就开城收纳了这些士兵，又冲出去杀掉了杜彦。
杜彦的首级被挂在了城头上示众，这个待遇和以前那个知州赵野是一样的。
李逵接替了杜彦，自称“知军州事”。随后，金兵南下了，在此国难当头之际，宋高宗赵构搞统战工作，一致对外，要收降以往的反宋武装，共同抗击金人。宋高宗就派人来，发给李逵敕书，当然，还给宫仪那帮匪众也发了一份。
敕书中这样写道：
接到敕书以后，宫仪就决定抗金。他率领着他的部下与金兵进行殊死搏杀，虽然屡战屡败，却始终坚持不肯投降。
李逵和吴顺则是另外的想法。建炎三年8月，金兵来到了密州城，也派人来招降李逵和吴顺。
李逵和吴顺两人就商议： 两人决定，坐山观虎斗，看金兵与宫仪打，谁赢了就归降谁。
金军也看透了李逵和吴顺的心计，没有了后顾之忧，金兵就集中兵力打击宫仪。
经过盘石河和九仙山两场血战，宫仪独木难支，被打得全军溃散，宫仪率残部逃往了海州，后来又退守楚州，一直败退到了真州。
宫仪兵败，李逵和吴顺看到金兵势大，就投降了金军。
在金军帐下效力期间，李逵和吴顺两人发生了矛盾，吴顺找到一个机会，刺杀了李逵。
这就是史书上所记载的李逵，是不是和《水浒传》中的那个豪侠仗义的形象完全不同吧？
有一点是相同的：所谓的兄弟都是同样的虚伪而做作，为了利益，互相出卖，手足情深连狗屁都不如。
主播小团团全身照罕见曝光？
去年小团团由于独特的声音以及直播风格，让她在斗鱼绝地求生中黑马般出现，一首《骑上我心爱的小摩托》让她倍受网友的喜欢，而后来的"苏喂苏喂苏喂"更加令人感觉这个主播非常有趣，倍受欢迎。
因为小团团直播的时候不露脸，所以很多网友对于小团团的真实相貌很好奇，网上流传着小团团的样子很多版本，很多网友都称到"这是一张图用到现在，可以申遗了"，反正很多网友对于小团团的真容是非常好奇的。
去年由于乔碧萝露脸的事件中，很多网友质疑小团团也是如此，并且是质疑声越来越多，小团团也是曾经在抖音发出自己的视频，但是很快就删掉了，不过这些仍然是不能够让网友满意的，特别是小团团的黑粉，一直都是在带节奏。
最近，又有网友爆出了小团团的照片，而且是全身照。从照片中可以看出，身材丰腴。当然，照片中爆出的"小团团"身材是可以的，除了胖一点，其他的部分都是该胖的胖，不该胖的也没胖，又显示写一些调皮可爱！像网上经常说道的"旺夫相"。
大家都知道，很多妹子的照片都是经过多次修饰，美化才会放出来，但是小团团这张照片放出了就是如此胖了，让黑粉更加是怀疑小团团本身更加是个大胖子了，也就吐槽"
难怪不敢露脸"。
其实，喜欢看小团团直播的网友是不会在乎小团团的真实面容的，而这也会让小团团在粉丝面前保持一份神秘感。粉丝更加喜欢的是小团团的直播风格，给自己带来的欢乐！毕竟"好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂万里挑一"！
这种诗坛怪相何时能止？
你问得是：只知平仄，不懂诗意，这种诗坛怪相何时能止？
谢谢悟空问答！
撞到景陽鍾，景陽鍾自鸣得意：平仄不是所有诗歌体裁都必须具备的艺术形式，诗意却是作者已有创作冲动和意图的具体表现内容。平仄和诗意的文艺逻辑关系是交叉关系。你所认为的“这种诗坛怪相”的文艺逻辑关系是相容的关系，会持续不断地存在。
要读诗经一、什么是诗《汉书·艺文志》指出“书曰:‘诗言志,歌咏言’, 故哀乐之心感而歌咏之声发。诗歌创作的目的是抒发作者的感情，作者抒发感情的目标是读者，诗歌的功利性是她具备美感，使人赏心乐目，怡然自得，陶冶情操。
因此，诗歌首先必须具有形象性,没有丰满的形象和充沛的感情,固然不成其为诗歌;但是如果缺乏和谐的韵律与精炼的语言,同样也不成其为诗歌。
诗歌,从萌芽时起,就起着抒发感情、状物咏怀的作用。即使是最原始的只有单调的呼号声,还没有表意文字的简单的歌谣,也表达着人们一定的愿望。
诗歌作为一种独特的文学体裁,不仅由于它在内容上是用高度精炼的语言来抒发丰富的思想感情,而且在于它的表现形式既有别于其他一切文体,同时又随着时代的前进而不断发展、演变。
二、目前诗坛存在诗歌的几种体裁诗有诗格，词有词谱，曲有曲调，中华传统文化渊远流长，万变不离其宗。诗歌无论古今变化万千，其体裁架构骨格是无法改变的。
目前诗坛存在诗歌的几种体裁可归纳为：古体诗、近体诗、新诗三种形式。
古体诗。古体诗又称古诗。是指唐代律诗(近体诗) 形成以前所有的诗歌，包括古诗和乐府两种。古诗是依照古代的诗体来写的。古体诗除了押韵之外不受任何格律的束缚，这是一种半自由体的诗。诗人们所写的古体诗，有一点是一致的，那就是不受近体诗的格律的束缚，可归纳为凡不受近体格律的束缚的诗，都是古体诗。
1)古风诗。古风的特点归结起来大致如下:
(1)用韵比较自由,既可押平韵,也可押仄韵;既可一韵到底,也可中间换韵;既可四句一换韵,也可以两句一换韵;而且一篇之中可以重韵。
(2) 一般不讲究平仄,不要求粘对。
(3)不要求对仗。有的古风出现对仗,那也只是修辞上的需要,而不是格律上的要求。
(4)句式不限:通篇可以是五言,也可以是七言;可以五言为主,杂以七言,也可以七言为主,杂以五言。至于杂言诗,更是可以短到两个字一句,长到十一字一句。
(5)篇幅不限:可以少到五句一首,也可以长到十韵(每句为一韵) 五十韵乃至上百韵一首。
古风不拘平仄。大致说来,汉魏六朝古诗,以五言为主,既有押平韵的,也有押仄韵的。到了唐代,诗人仿古,用韵也因袭前人,平韵仄韵互见。后来为了追求古奥,或者为了有意区别于近体,专用仄韵的古风就多起来了。但是平韵古风仍然相辅而行。这种情况一直影响到现在。但是,古风押韵的位置却是多种多样。在南北朝以前, 是四言句用韵的,到南朝鲍照才有了隔句用韵的七言体。因此,古风押韵的情况就有:(1)隔句押韵的;(2)每句押韵的;(3)中间换韵的三类。
古风不用对仗。但是由于受古代骈体文的影响,唐代以前的古风有不少是出现对仗的, 主要是修辞作用, 追求的是美感。尽管如此,古风用对仗仍然是自由的, 它具有两个特点: 一是上下句不讲究平仄相对。二是本句的平仄不是交替的,而很多是间隔相重的。就五古而言,往往第二字和第四字都是平声或都是仄声;就七古而言,则是第四字和第六字都是平声或都是仄声。
2)杂言诗。杂言诗也是古风的一种,具有古风的一切特点,跟“五古”“七古”唯一不同之处就是一个“杂”字。说它“杂”,主要表现在句式上,其次表现在用韵上。因为它具有独特的风格和表现形式。杂言诗的最大的优点是可以随着诗人思想感情的奔放而无所拘束地纵情放歌, 如李白诗歌《蜀道难》、《将进酒》。杂言诗可以一韵到底,也可以随意换韵;它的句式可以毫无限制,可以时而三言,时而五言、七言,句子长的可达十字以上，全篇短的可以只有四句,长的可以长到数十句乃至百句以上, 跳跃式的歌咏。正因其“杂”,所以有时还允许夹用少数散文式的句子。杂言诗不论其表现形式多杂(但多数还是以七言句为主)在古代诗歌分类上都把它归入“七言古风”一类;即使全篇没有一个七言句,也一律归入“七古”。由于杂言古风形式比较自由,我们的新诗创作当然可以从中有更多的借鉴，汲取养料，增强典雅。
3)乐府诗。古体诗的一种。它本来是由官府采集的民歌，后来文人仿制这类诗歌多了起来,所以就把它通称为“乐府诗”。“乐府”从来源上看,可分两大类;一类是官府采集的乐府诗，一类是文人制作的乐府诗。西汉的乐府继承了《诗经》以来的现实主义传统，其优秀作品真实广泛深刻地反映了当时的社会现实，具有浓郁的生活气息，民歌思想性较强,艺术成就也较高,形式自由,保存了较多的民间口语，叙事性是其基本艺术特色，如《陌上桑》、《孔雀东南飞》。乐府诗早期的形式比较自由, 其句式长短不一,错落有致, 是一种具有口语化的新体诗，后来逐渐发展为五、七言体,或三、五、七言交替使用, 其中特别是五言，为汉代民间首创，后来成为中国古代诗歌的主要形式。文人制作的乐府诗,特别是受到唐代以后诗风的影响, 所做“乐府”诗跟一般古体诗就沒有显著的差别了。不过有的诗为了区别于一般古风,往往沿用乐府旧题,并标上一些特定的如“歌”、“行”、“辞””、“吟”、“曲”等。
近体诗。近体诗又称今体诗。近体诗以律诗为代表。律诗的韵、平仄、对仗,都有许多讲究。由于格律很严，所以称为律诗。格律尽管对人的思想表达有较大的束缚，但因其句式的整齐和音律的和谐已经达到尽善尽美的境地，而为历代诗人所乐意遵守。
近体诗有以下四个特点：1)每首限定八句，五律共四十字，七律共五十六字；七律第一二句称首联，第三四句称颌联，第五六句称颈联，第七八句称尾联;2)押平声韵；3)每句中词字的平、仄都有规定，讲究粘对、孤平；4)每篇必须有对仗，对仗的位置也有规定, 颌、颈二联必须对仗。
有一种超过八句的律诗，称为长律或排律, 是按照“粘、对”规则任意延伸的作品。长律自然也是近体诗。长律一般是五言的，七言的较少见。
绝句。绝句比律诗的字数少一半。
五言绝句只有二十 字，七言绝句只有二十八字。绝句实际上可以分为古绝、律绝两类。
律绝不但押平声韵，而且依照近体诗的平仄规则，在形式上它们就等于半首律诗。这可以归入近体诗。律绝可以看作是截取律诗任何相邻的两联而成，跟律诗一样，必须依照韵书的韵部押韵,押韵限用平声韵脚，并且依照律诗的平仄，讲究粘对,要避免孤平，原则上可以不用对仗。
古绝是古体诗的一种, 早于律诗与律绝而存在，古绝是和律绝相对而言的一种体裁，古绝可以用仄韵,它是不受律诗格律束缚的,即使是押平声韵的，也不受近体诗平仄规则的束缚。凡合乎下面的两种情况之一的，称为古绝：一是用仄韵；二是不用律诗的平仄，有时还不粘、不对;有些古绝是两种情况都具备的。律诗一般是用平声韵的，因此，律绝也是用平声韵的。如果用了仄声韵，那就是可以认为古绝。
新诗起源于清末“诗界革命”。黄遵宪主张用俗话写诗，以“古人未有之物，未辟之境”入诗，以“我手写我口”。“五四”运动以后的新诗，大体上分自由诗派、格律诗派、象征诗派三种, 新歌谣、民歌体也归属新诗体裁。
自由诗派: 在自由诗派诗人中胡适之、刘半农是最有代表性的诗人。胡适之是第一个尝试写新诗的人，《新青年》杂志四月一号刊，刊出胡适之第一首新诗“鸽子”, 开创新诗先河。自由诗,诗如其名，沒有一定的格式，只要有旋律，读起来流畅，朗诵昂扬顿挫，象一条小河流水，有时声音高，有时声音低，因感情的起伏而变化。
这种诗体，有一句占一行的，有一句占几行的，每行沒有一定音节，每段没有一定行数，也有整首不分段的，有押韵的，有不押韵的。自由诗派主张“丰富的材料，精密的观察，高深的理想，复杂的感情，方才能跑到诗里去。”,“消极的不作无病之呻吟，积极的以乐观主义入诗。”, 他们认为诗的平仄是不重要的，诗的音节全靠语气的自然节奏和每句内部所用字的自然和谐。诗的用韵, 有三种自由，一是用现代的韵; 二是平仄互押; 三是有韵固然好，没有韵也无妨。诗的方法形式, 需要有“具体”的方法规则, 即有“诗”体。这种主张, 在当时差不多成为新诗的创造与批评的金科玉律。
不过自由诗派也注意到，他们试验新诗的最大的影响是受到外国诗的影响, 采取新式标点和诗的分段分行，也是模仿外国(美、英) 诗,自然音节和诗可无韵的说法，也是受外国“自由诗”的影响, 自由诗章法上太过欧化了, 缺少了中国诗歌的余香与回味，流行长达六、七年之久。自由诗派的首创元老胡适之后来却提倡“诗的经验主义”， 复古诗的创作，那便是以描写现实生活为主题，而不重想象。这已是近于中国诗的传统创作，有着古典诗歌的脉络。
格律诗派: 在格律诗派诗人中，闻一多与徐志摩是最有代表性的杰出诗人。他们要创格，要发现新格式与新音节。这种诗体大体上是一句占一行，或一句占两行，每一行有一定音节，每一段有一定行数，也有整首诗不分段的。
格律诗的押韵，有的行行压，有的隔行押，有的交错着压，也有换韵的，也有整首押一个韵的。格律诗的建行是每行的顿数节点和谐律动，而且每行的收尾基本上应该是两个字的词。无论分行、分段、音节和押韵，都必须统一,有规律。
格律诗讲究节的匀称，句的匀称, 行的匀称，段落分明，主张音尺张度，重音昂扬，回味韵脚，如果有变化，也必须在一定的“格”里进行。
闻一多主张新诗应该有音乐的美，绘画的美，建筑的美; 音乐的美是指音节，绘画的美是指词藻，建筑的美是指章句。朱自清认为徐志摩“他的诗的音调多近羯鼓铙钹，很少提琴洞箫等抑扬缠绵的风趣”。
格律诗派是中国新诗史上活动时间长并在创作中取得了较高成就的诗派。
格律诗派提出了"理性节制情感”的美学原则，提倡格律诗，主张诗歌的色彩美和意境美，讲究文辞修饰，追求炼字炼意，其鲜明的艺术纲领和系统理论对中国新诗的发展进程产生了较大的影响。
象征诗派: 在象征诗派诗人中李金发、戴望舒是最有代表性的诗人。象征诗派对象征诗没有从理论上加以全面系统阐述,创造感伤颓废的情调是象征主义诗派的主要特点。
他们主张:1)认为现实世界是虚幻的、痛苦的，人们内心的“另一个世界”才是美的。崇尚主观唯心主义；2)诗歌应表现自我的“内心梦幻”而不是再现现实；3)用象征来沟通两个世界:外界事物与人的内心世界是互相感应契合的，可以用有声有色的物象来暗示微妙的内心世界；4)崇尚朦胧晦涩:“诗是必须有谜。”“诗写出来原是叫人一点一点地去猜想，这就是暗示，即梦幻”。
象征诗里的形象既是它们本身，又不仅是它们本身，具有内涵的多义性和不确定性。他们以个人的内心世界为美的最高追求,运用象征的方法描写主观世界，追求“朦胧之美”。
朱自清评论象征诗派时说: 他们“句法过分欧化”。他们“(李金发)讲究用比喻，但不将那些比喻放在明白的间架里。他们的诗沒有寻常的章法，一部分一部分可以懂，合起来却没有意思。许多人抱怨看不懂。这就是法国象征诗人的手法”。“歌咏的是颓废、阴影、梦幻、仙乡”。“诗的色彩感是丰富的”。“戴望舒注重整齐的音乐，但不是铿锵的而是清轻的，也找一点朦胧的感觉，但可以让人看得懂，也有颜色。”
歌谣体。这种新诗歌的体裁，大都押比较整齐的韵，节拍也相当匀称，可以归入格律诗的范围，是在继承和发扬民间歌谣的基础上形成发展起来的，具有为我国人民喜闻乐见的优点。
要多读书三、诗歌的平仄平仄。诗词的格律，主要就是讲平仄。
讲究并遵守平仄规则是近体诗中最主要的特点。
律诗的平仄规则，一直应用到后代的词曲。
平仄是汉字不同声调应用于诗词格律中的名称。
声调是汉语（以及某些其它语言）的特点。平仄的形成和四声关系极为密切。语音的高低、升降、长短构成了汉语的声调，而高低、升降则是主要的因素。
拿普通话的声调来说，共有四个声调：阴平声是一个高平调（不升不降叫平）；阳平声是一个中升调（不高不低叫中）；上声是一个低升调（有时是低平调）；去声是一个高降调。
古代汉语也有四个声调:平声,这个声调到后代分化为阴平和阳平;上声,这个声调到后代有一部分变为去声;去声,这个声调到后代仍是去声;入声。诗人们把四声分为平、仄两大类，平就是平声(阴平、阳平)，仄就是上、去、入三声。
自从声律之学兴起,诗人逐渐总结诗歌创作的经验,于是形成了固定的诗词格律。
自此以后,声律越来越严,运用平仄的形式也逐渐趋于一致,于是格律诗便形成了。
再以后,词、曲也都规定了严格的平仄格式,平仄得到了广泛的应用。
平仄应用于诗词,便形成了诗、词的不同平仄格式。这些格式一经固定下来,便构成了诗律和词律。
旧体诗词之所以十分注重平仄,正是因为适当地运用平声字和仄声字,可以使诗(词)句音韵灵活多变,增强诗词韵律的美感, 这是最重要的因素。
新诗创作也可以从中得到借鉴，一些造诣较深的新诗作者，差不多都从旧体诗词中汲取了部分营养，因此创作的新诗也就琅琅上口，音乐性美感动人。
要学习平仄韵律和对仗回到问题解决。由上述可以了解：有诗意可以去创作诗歌，选择好题材，就可以去表达诗意。
创作诗歌就必须选择体裁，诗歌体裁分类有古体诗、近体诗、新诗三种形式。
爱好古典诗歌的作者可选择创作古体诗、近体诗；爱好新诗歌的作者可选择创作自由诗派、格律诗派、象征诗派现代诗歌。精通平仄、韵律、对仗的作者可以创作近体诗；略通韵律的作者可以创作古体诗和格律诗派诗歌。不通声律韵律的作者可以创作自由诗派诗歌和象征诗派诗歌。
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日月星辰将晓天，夜半鍾声到客船。景陽鍾自鸣得意 象牙塔绚丽多姿你认为国产汽车还要多久？
对于这个问题，我觉得得分开去看，一个是在燃油车领域，一个是在电动车领域。
我觉得在燃油车领域，国产汽车想追上德系，美系等合资车，我觉得太难了，甚至不可能。这不是看不起国产的燃油车，而是这个里边有很多历史方面的原因，技术方面的原因和整个汽车工业体系方面的原因。这些所有方面的原因，汇集到一点，那就造成了品牌方面的原因。说实话，品牌这个东西真的不是一两年或几年能够完全建立起来的，这个得需要长期的付出跟努力，去进行品牌方面的建设。现在这个窗口期，对燃油车来讲已经完全的错过了。想要追得上付出的代价，那就是太大太大了，一个车企，不太可能能够承受这么大的代价。你看，这么多年了，一说国产车，普遍认知就是便宜，低端。一说合资，普遍就是感觉自我良好。经典的一句话就是，车是有些问题，但是这车高级啊。呵呵，你问他高级在哪些方面，答不上来。短期内这种情况真不好改变。
另一个就是燃油车技术方面的差距了，虽然说我们国产车销量也是逐年上升，但是我们用的发动机，变速箱，甚至是底盘，还都是人家的，我们国内国产车能够生产制造发动机跟变速箱的，其实也没有几家车企。造车经验方面的话更是差人家也比较大，毕竟人家发展了几十年甚至上百年，还是有积累的。
任何一个产品想要弯道超车，是有可能的，那就是采用新的突破性技术，目前燃油车没有这种新的突破性技术。但是在电动车领域，让人看到了希望。尤其是电池技术的突飞猛进，网联化智能化的建立，都创造了这种超越的条件。就看国家能不能把握住，这次机会企业能不能持续投入，来进行一些原始的积累，因为在电动车领域我们差别人并不是太多，甚至在有些方面我们是领先的。
所以我对电动车这一块能够弯道超车还是比较有信心的，是能够跟合资车在中国市场一较高下，甚至在未来可以到他们的地盘上去跟他们竞争市场。
网上有些女主播为啥那么被欢迎？
现在网络直播受欢迎，最重要的一个原因，当下人群精神过度空虚，思想没有追求。
作为一个多元竞争的时代，在房价物价高涨的今天，我们的追求是什么？
我想，谁都不可否认，钱。
现在我们追求的，不是谁有多少学识，谁的文字千古流传，谁的气节有多高，而是在于，谁有多少钱，谁有多少量名车，谁有多少套别墅。
我们眼中的成功是什么？是以财富和物质的多少作为衡量一个人是否成功的标准。
只要一个人有钱，不知道这财富如何取得，这不重要，重要的在于，身家和身份。
现在的人，在工作之余，问得是，晚上哪里聚聚，去嗨一把；而非今晚要静下来，看一本书。
吃喝玩乐，囊括了许多人的一生。
如果问他的追求是什么，有的吃有的喝有的玩有的乐，这就是人生。倘若问他一个知识性的问题，我管那么多干嘛，只要不饿肚子就可以。
或许在多年前，问孩子，你长大了做什么？科学家，老师，警察。
现在的孩子，当歌星，当明星。
现在的人，可以这么肯定的说，拿着个手机，不是这个游戏，就是那个直播。
毫无含金量的，含无思想深度的直播泛滥如流，之所以受众，是因为观看的人，缺少了一个内心对这网红所表演的节目一个价值的评判标准。
真正有才华的网红，应该少之又少。
个人感觉，如今的网红，为了博出名，为了点击量，为了流量，走极端，突破最基本的道德底线，低俗、庸俗。
一个美颜、瘦脸、瘦身的软件加滤镜，即使是一个五大三粗的女子也是沉鱼落雁之美。在镜头前，袒胸露腹的服装，扭捏作态，说一些庸俗的断子，而后，老铁们，双击。
亦或者，对其真有好感，送各种礼物。
我只能这么说，在网红直播中，投入大量钱财的粉们，是脑子有坑。
自己一个月3000的工资，要拿出2000，投入其中，只为让网红记住他。
人家记住的是，你有没有钱，而不是你这个人。
当前直播遍地开花，一个比较严峻的问题在于，他们的言与行，直接影响到一些早早接触手机的孩子们，粗俗的语言，段子，俚语。
我个人认为，绝大多数的网红，用低劣的手段引取粉丝们关注，他们在秀人类智商的下限吸金。
至于这些网红的存在，满足了很大一部分人的猎奇心理，躺在床上，看着他们低劣粗俗的表演，以打发无聊的时光。
正因为许多人，迷失于生活，徘徊于现实，不清楚自己该要什么，有人用小丑式的表演，都能让人开怀大笑。
网红秀的不是才艺，而是他们骨子里的低劣人性。怎么样迎合、讨巧观看者。
